作曲技巧主要包括以下幾點：
音符時值的變化。通過改變音符的長度來強調特定的歌詞或旋律部分，例如，在情感高潮時使用較短的音符時值。
調整樂句長度和空拍。通過不同長度的樂句來編排歌詞，長樂句與短樂句的對比可以強調特定的部分。
旋律的起始位置。選擇在重拍上、前或後來展開旋律，以增強旋律的記憶點和衝擊力。
結束段的處理。在重拍上或靠近重拍結束主題，以突出主題並留下深刻印象。
詞組數量的選擇。偶數詞組給聽眾帶來穩定感，而奇數詞組則營造一種不完整感或引導感。
使用和弦。通過加入經過音來創作旋律，使旋律與和聲和諧匹配。
自然音階和特色音階的套用。使用大調和小調的自然音階，以及不同國家和民族的特色音階來創作旋律。
多聽優秀音樂作品。提高審美能力，並從中獲取作曲靈感。
記譜和編曲軟體的使用。提高作曲效率和質量。
從環境和生活汲取靈感。將日常生活體驗轉化為音樂創作的靈感。
弱拍的套用。避免每個樂段都從正拍開始，以增加旋律的靈活性和動力。
旋律動機和模進。通過重複和變化來加深旋律的印象，同時保持聽眾的興趣。
曲式學、復調和對位法。掌握這些高級技巧可以提升作品的結構感和深度。
配器法。正確選擇和使用樂器，以最佳地表現作品的主題和風格。
這些技巧涵蓋了從基本的音符和旋律創作到更高級的音樂理論套用等多個方面。