保羅·塞尚的繪畫具有多個顯著特點，主要包括：
對色彩和形狀的革命性使用。塞尚認為形狀和色彩是不可分離的，他運用幾何筆觸在平面上塗色，形成畫作表面。他主張用色彩對比而不是線條和明暗來表現物體，採用色塊表現物體的立體感和深度，利用色彩的冷暖變化進行造型，並通過幾何元素構建形象。
簡化和概括物體的方法。塞尚的作品中，物體通常被簡化為基本的幾何形狀，如圓柱體、圓錐體和球體，這種簡化不僅突出了物體的基本形態，也增強了畫面的幾何感和結構感。
對傳統透視和輪廓的挑戰。儘管塞尚保持了傳統透視的近大遠小原則，在清晰度上又將景物拉到一個平面上，有時甚至打破固定的視平線，依靠形體的疊合關係和色彩的進退來顯示空間。這種做法是對傳統繪畫技巧的一種挑戰。
靜物畫的運用。塞尚創作了大量以靜物為主的畫作，這些畫作雖然看似簡單，卻蘊含了複雜的視覺和藝術探索。通過對日常物體的深入描繪，塞尚展示了他在色彩、線條和構圖等方面的獨特理解。
追求繪畫的純粹性。塞尚強調繪畫應專注於形式構成和色彩運用，力求在自然表象之下發掘簡單的幾何形式，同時將眼見的散亂視象構成秩序化的圖像。
總的來說，塞尚的繪畫風格是對傳統藝術形式的一次深刻革命，他通過自己的作品挑戰了當時的藝術觀念，為現代藝術的發展奠定了基礎。