劇本是靈魂，反映出一部戲的基本風格和藝術思想。劇作家是建築師，掌控著劇本情節和角色命運。劇本和劇作家在一部戲中的作用，不言而喻。
不過，一部戲的最終成型，不僅依賴於劇作家，還需要導演、演員以及幕後工作人員的通力合作。這就像打仗，既要有人負責指揮戰役，也要有人衝鋒陷陣，還要有人為前線提供糧食彈藥。
劇本就像作戰計畫，決定一場戰役的打法。但怎麼打固然重要，更重要的是打贏這場仗。無論是劇本還是作戰計畫，最終都要上「戰場」接受考驗。作戰計畫根據實戰需要可能進行調整，劇本在表演或拍攝過程中，也難免需要修改。
劇本修改誰說了算呢？這就要看導演、編劇和演員，誰在決定著這部戲的命運。換句話說，要看誰是這部戲的總指揮。在國內，一般採取的是「導演中心制」，導演在一部戲中擁有最大話語權。因此，導演對是否修改劇本、怎麼改，擁有最高決定權。
具體來講，劇作家拿出劇本後，導演可根據劇情等需要對劇本進行修改。劇作家當然也可提出不同意見，但不能輕易否決。在表演過程中，演員也可根據藝術表達需要對台詞進行適當改動，不過應經過導演或劇作家認可。
在國外實行「編劇中心制」的模式下，編劇可根據需要挑選導演和演員，實際上成為一部戲的總指揮。因此，導演和演員往往不敢挑戰編劇的權威地位，包括劇本修改問題。此外，也有一些劇作是為大腕明星量身打造，實行「演員中心制」即主角制。在這種情況下，主角的話語權自然也就水漲船高。()
但不管是什麼模式，只要基於拍攝或表演的需要，都可對劇本進行相應修改。表演藝術家認為演員是在演戲，不是念劇本。這是對的。如果演員只會照本宣科，一部戲就可能喪失獨特的藝術風格。劇作家認為演員隨意改動台詞，可能違背創作原意。這句話也沒錯。這裡並未否認演員改動台詞的權利，只是反對「隨意改動」。
因此，無論誰擁有更大話語權，從尊重藝術規律的角度，還是要有話好好說，對於劇本怎麼修改，大家不妨坐下來好好談一談。