海上鋼琴家讀後感（一）
《海上鋼琴師》不愧為一部經典影片。它給我們展示了一個生在船上，長在船上，死在船上，只為鋼琴而生的人的一生。他將一生所有的光芒撒在個這艘船上，短暫而悽美。
主人翁（名叫1900）對於這艘船的愛戀不捨，可能類似於我們對於故土的一種眷戀。生於斯，長於斯，故土賦予我們生命以及生命里的一切，這艘船同樣賦予他人生的全部價值和情感。現實生活中，有些人可能一輩子都不願離開他的故土，縱然那土地貧瘠，荒涼，甚至充滿危險，縱然外面的世界紛繁多彩，金銀遍地，他們從不離開故土一步。對於1900，一個孤兒，他的全部世界就是這艘船，這裡就是他的的家，他的全部快樂悲傷夢幻激情。可以說他對於這艘船的感情比任何一個人來的都更深沉，更灼熱。所以即便是最後一刻，他仍然不會選擇離開。
片中最後一段，有主人翁的一段獨白，他說他不走，不是因為他站在船板上看到的那些建築讓他感到畏懼，而是因為他看不到世界的盡頭。是啊，鋼琴的鍵有始有終，船的甲板有始有終，他可以用有限的鍵盤奏出無限的樂曲，他可以駕馭這種「有限」，在這裡，他就是他。而這個世界呢，沒有開始，沒有結束，錯綜複雜的街道，星羅棋布的高樓大廈，有太多的路可以選擇，他沒有辦法去駕馭。駕馭他的人生，他的情感，他的音樂。他只能選擇他可以選擇，可以駕馭的方式生活，這種方式與世無爭，平靜自如，不受功名利祿的紛擾。如果一種生活方式，他無法駕馭，他寧可不要！我想這也許是他不選擇離開的第二個理由。
他內心的孤獨，音樂可知，就如同他的語言，他用它來述說生命，表達情感。其中有這樣的一幕，夜晚，在船的酒會大廳，他演奏著，鋼琴隨著在颶風大浪中左右搖擺船艘，在光潔的地板上，合著音樂的節拍，乎左乎右，時而轉圈，時而滑行。讓你感受到仿佛他整個人的身心和這音樂，這艘船，這大海早就融合在了一起。他說過，他的音樂和他的人不分開，所以拒絕發布他的音樂膠片。我想，他的內心裡，也一定這樣篤信，他的這艘船和他的人，不能分開。生命仿佛自他被拋棄的那一刻起，就和這船聯繫在了一起。音樂，船，他，是「一」，永遠無法分開。船的生命結束了，相信他的生命結束，也似乎成為了必然。這也許是他不離開的第三個理由。
對家的深深眷戀，對生存方式的抉擇要求，以及早就融為一體的共同的生命，促成了他的悲劇。
然而這真的是悲劇嗎？就像戲曲在最高潮處嘎然而止，人生在顛峰時刻隱退，情人們相擁著步入婚姻，我們看到了最完美的一幕，之後呢？看戲曲漸漸索然無味，人生逐漸走向低谷，愛情繼婚姻之後埋葬在數不清的家庭瑣事裡，這就是最真實的世界。他的死，至少震撼了我們每個人的心靈，我們誰也無法想像這樣的一位曠世奇才，走下船舶，是怎樣開始他平凡的人生，開始變得庸俗乏味，追名逐利。我們不忍心看到這裡，導演自然也不會忍心拍到這裡。所以從某種意義上講，這也許算不得是一幕悲劇。
現實生活中，對於別人的選擇，我們會感到匪夷所思，就像這部影片一樣，可能很多人也不解他的這種選擇，但是，我想說，無論是誰，作出怎樣的選擇，無論在我們看來是多麼的荒謬，多麼的不明智，多麼的讓人不解，這都是他的選擇。這個選擇一定有他的理由，他的思考，你不是他，你沒有經歷他所經歷的，你沒有了解他所想的，那麼我們唯一可以作的事情，不是述說我們的不解，而是握住他的手，微笑著說一句，Good luck!
喜歡這部電影，喜歡1900，喜歡音樂，喜歡這一片湛藍的大海。
海上鋼琴家讀後感（二）
回家三部曲中最喜歡的就是海上鋼琴師了。
第一次看的時候很震撼，說實話還沒細想就被電影感染了，再看時候，是浪漫到骨子裡的憂傷。喜歡這個故事，雖然只是一個虛幻的傳奇，像是用膠片記錄下的夢境，在意的，是夢的感覺和夢醒後的失落。
終其一生，1900沒有碰觸過陸地的感覺，他是海的兒子，陸地對於他，不是家園，記得片中的一句台詞，所謂的爵士樂之父輕蔑地稱1900為「屁股下坐著大海才能彈奏鋼琴的人」，但是個人認為，這句話，極盡嘉獎。大海是造物的奇蹟，一直固執的相信，面對大海，能感受到這世間所有的傳奇壯麗，海的平靜，海的咆哮，海的低語，海的色彩…… 1900是否就是在那些個枕著濤聲入眠的夜裡，聽到了海的歌聲，體會了音樂的神奇，他的彈奏，是浩瀚大海的歌唱。
1900的足跡在維吉尼亞號上，長、寬、深，不過一條船的距離，但是，隨著維吉尼亞號在海上航行，1900遍訪海的角落，他從來不曾離開大海。想起呂克貝松的碧海藍天，同樣是一個燦爛微笑的長不大的孩子，一個鍾愛著大海的深情的男人。一個是站在懸梯上眺望陸地的盡頭，一個是站在峭壁上凝望海洋的無垠，兩個離不開海的男人，最終都與海洋相守。這兩部影片讓我思索，什麼是自由。大家都知道的一首詩「生命誠可貴，愛情價更高，若為自由故，二者皆可拋」，對於1900來說，無限的陸地不是自由，愛情也給不了他自由，他的自由，在於鋼琴上88個鍵的彈奏。 1900說「拿鋼琴來說，鍵盤有始，也有終。有88個鍵錯不了，並不是無限的，但音樂是無限的，在鍵盤上，奏出無限的音樂。我喜歡，我應付得來。走過跳板，前面有無數的鍵盤。事實如此，無窮無盡，鍵盤無限大。無限大的鍵盤，怎麼奏得出音樂？那是上帝的鋼琴，我彈奏不來。」 聽1900說這番話時候，想起一副對聯，「天作棋盤星作子，誰人可下；地為琵琶路為弦，那個可彈。」自由不取決於你有多大的房子，而是你是否是房子的主人。
看完這部電影，有一些悵然若失的感覺，如同1900所說 "只是街道，已經好幾千條。上了岸，何去何從？愛一個女人，住一間屋， 買一塊地，望一個景，走一條死路。太多選擇，我無所適從。漫無止鏡，茫茫無際，思前想後，那樣的日子怎麼過？" 這世間有太多的選擇，容易讓人迷失方向，或許有時候在有限中更容易體會生活的真諦，專心的做一件事，聆聽內心的聲音。
上帝把1900送來這人間，幾十年的光陰，他安閒地享受也讓旁人享受音樂的美好，只是，他終究不屬於這個世界，聲光伴我飛，他和維吉尼亞號一起回到音樂響起的地方。
最喜歡的一個片段是大海動盪的那個晚上，當1900彈著鋼琴在大廳里徜徉，大海是他和鋼琴的搖籃，如孩童般經歷最純真的音樂夢境。
海上鋼琴家讀後感（三）
今天把《海上鋼琴師》看完了，剛開始聽到《海上鋼琴師》的名稱和看完簡介後，我以為這是一部如《鐵達尼號》般以悽美愛情故事為主線的電影。看完後才知道並不是這樣的，雖然裡面有一些愛情元素，但那並不是主要元素，主角的音樂才是這部電影的主旋律。()這部電影把主角打造得非常神秘，他的出生，他的鋼琴技巧等等，都顯得非常神秘，都是無跡可尋的。主角擁有一對憂鬱的眼神，一絲若有若無的微笑，一雙如夢幻般的雙手。他有著對人性的敏銳洞悉，總能一眼看出一個人背後的故事，這使他可以在船上的一小片地方通過船客觀看世界上的每一個地方。他總是帶著一絲若有若無的微笑，這微笑是在嘲笑世人的虛偽嗎？還是洞悉世俗的一切的自信呢？他彈鋼琴時就像有四隻手，如夢幻般，使人難以忘懷。他的一生都在船上，從沒下過船，即使是要炸船也沒下過船。他能夠在有限的琴鍵，彈奏出無窮無盡的樂章。卻不能在陸地上如無限的琴鍵中彈奏一首曲子。他在面對陸地的道路上時，對前途充滿迷惘，只有在船上，才能找到他的最終歸宿。他，生於船上，長於船上，死於船上。他在船上開始，最後也在船上結束。最終，他選擇與船共同走向滅亡，這是他自己選擇的一條路，這也是他找到的一個歸宿。我如同他面對陸地時，對人生的前途充滿了迷惘，他找到了自己的歸宿，那麼，我的歸宿又在哪裡呢？