尋槍影評（一）
關於這片最通俗的解讀，就是男人對自己社會身份和地位的尋找過程，槍寓意男性生殖器，也寓意男性不可撼動的尊嚴與力量，所以馬山丟了槍，馬上性能力也不行了，人際關係也出現危機了。
這個尋求的過程雖然崎嶇艱辛，還伴有血腥暴力，但不論付出什麼樣的代價，這個符號為槍的身份認同才是男人安身立命的基石。經常有種「當代中國男人普遍被閹割」的說法，儘管中年人裝深沉年輕人扮酷，但是落實到責任壓力義務，每個被父母從小呵護到的大男孩又能承受多少？馬山搞不定這些，渾身冷汗連滾帶爬盲目跑到黑也找不到槍，但一旦看透人生浮華。一咬牙要殺要剮，槍便找到了，人便解脫了，男人身份便回歸了。
本片儘管立意是新的，視角是高人一等的，但陸川仍然沒有擺脫初學者忙於炫技三心二意虎頭蛇尾的毛病，也阻礙了觀點的進一步深入探討，但這畢竟只是陸川小試牛刀，2年後的《可可西里》，便一舉將陸川推上最有思想有抱負有天分的導演舞台。
尋槍影評（二）
在看過官方的電影評論後，我才發覺我並沒有十分直觀地了解到《尋槍》所要表達的意思，只是隱約有這麼一點感覺，這種感覺是通過電影總體的氛圍感受到的：馬山尋找的其實不是那一把丟失的手槍，而是一種心靈的解脫，在兇手向他開槍的一剎那，他並不是恐懼，而是一種興奮和心理上的如釋重負，而影片最後他走向鏡頭前大笑的表情，則表現著他解脫成功後的極度興奮的神經質。假如我們把馬山比作我們當中的所有人，都是很恰當的，每個人都有如他生活中的那種來自不同方面的壓力，而每個人都有可能去尋找那把屬於自己的槍。
我不敢說這把槍意味著什麼，因為如果陸川導演本人都不覺得有什麼特殊意義的話，那麼我在這裡寫的東西就如同小學生作文一樣可笑了。可當我們去回想姜文所扮演的馬山，在丟失槍枝的一瞬間所呈現的那種失措、驚訝、慌張的表情時，是不是有一種似曾相識的感覺？我們是不是也曾經出現過這樣的表情？當無數的壓力和瑣事圍繞著你的時候，或許你不曾顯露你面孔的脆弱，而當一件事的爆發，它能將所有絕望的預期匯聚在一起時，這時候的你所呈現的表情或許才是本來的你。就如馬山一樣，因為槍枝的丟失，警局的地位、家庭的氛圍、朋友的關係都要受到毀滅性的牽連，或許當他在沒日沒夜的尋找槍枝的時候，他的腦中早就將「尋槍」替換成了「尋找死亡」，與其不堪重壓的活著，不如就痛痛快快的死去。
這句話不知有多少人敢說，但是不敢做，死亡是令人恐懼的，因為我們都不知道死亡那一時點的背後到底有什麼，是無盡的黑夜，還是六道輪迴，我們都無從查考。然而從某些方面來說，它不論多麼的令人恐懼，從客觀意義上都是對現實社會的解脫。電影裡的馬山沒有死，而是以重生的態度去完成了這樣一種時點的跳躍，這這情節是令我感到驚訝的，原本我是準備以悲劇來看這部電影，最終卻以姜文偷笑的面孔閉幕，這是不是可以說是對人與生俱來的悲劇情結的一種挑戰？說到解脫，電影中李小萌的死對於馬山來說是什麼？是壓迫還是一種解脫？當我們將情節看下來之後，我們會得出結論，這或許是一種解脫。讓記憶不去衍生新的記憶的唯一方法，或許就是被輸入記憶的人或者物的消失、死亡，馬山因為往日情人的死，得來的卻是家庭的重合。同理，他用肩頭挨得兩顆子彈，換來的則是一種步入正軌的生活，而當他笑的一剎那我們了解，這種正軌已經偏離了原來的軌道，不論是從心理上還是生活上，都向著新的地方延伸著。
對於陸川的了解，我僅限於管虎執導的電視劇《黑洞》的編劇，儘管與《尋槍》相似，《黑洞》卻講述的是一種死亡的解脫方式，在聶明宇殺害無數人的過程中，他只想尋求一種捷徑以息事寧人，然而令他苦惱的是，他用謊言去掩蓋謊言、用殺戮去阻止警方調查的結果，是將他自己逐步捲入了背叛和壓力的黑洞中。故事說到最後，卻與《尋槍》有著相似的人生觀存在了，也就是他的生與死反而不重要，重要的是他面對生與死的態度。
《尋槍》在2002年公映，當時人們對它的評價是：它或許可以做一個分水嶺，代表著一批被影碟薰陶的小青年，開始在壁壘森嚴的製作體系外扣擊主流電影的大門。然而我們可以感覺得到，從畫面質感和情節敘述上，它的確與「優秀」二字差別甚大，我沒有看出電影的邏輯錯誤，但我還是覺得它離「真實描述」這個詞還有一段距離。所謂的真實，在藝術中是不存在的，因為不論多麼的寫實，都會融入不客觀的感情元素，而「真實描述」本身我們可以理解為「附和心靈的描述」。當一個大眾化的故事真正能讓人們去融入，去感受，這樣的故事我們或許就可以說是一種真實，即真實於大眾心理。
尋槍影評（三）
《尋槍》這部電影是陸川導演的，以故事主人公馬山的槍的丟失為線索。對於馬山來說，丟失的槍代表著權利和對社會對家庭的責任，而槍丟了，馬山也迷失了自我，於是他開始尋找，最終付出了生命的代價尋到了那把槍，也找回了自我，
影片最後總共四組鏡頭：火車從平面旋轉90度快速行駛；倒地的馬山思緒漂移，鏡頭從樓道里緩緩移動，最後從牆縫裡看到馬山教書的妻子和讀書的兒子；天上的雲漂浮不定，雲層慢慢移動，陽光從雲層中開始射出來；馬雲靈魂出竅，突然站起來走，最後一聲大笑。
一、蒙太奇手法，鏡頭移動
影片中運用了大量的蒙太奇表現手法——順序蒙太奇，交叉式蒙太奇，錯覺式蒙太奇。記憶最深刻的是影片快要結束的時候，馬山計畫假扮周小剛找到偷槍人時，在這裡導演使用了錯覺蒙太奇。開始觀眾看到的是一個和周小剛一模一樣背影的人，可是當人物轉過身來的時候卻讓人大吃一驚。使影片的情節達到了高潮，引人入勝，完全是出乎意料之外的結果。增強了影片的表現力。其次是交叉式蒙太奇，影片從馬山中槍倒地的畫面切換到鏡頭緩緩進入一條狹窄的樓道，隨著鏡頭的切換和拉動，畫面定格在樓道的牆縫裡，我們可以看到馬山正在教書的老婆和讀書的兒子，影片畫面的切換，過渡自然。()同時增添了舒緩輕鬆的背景音樂，給人一種悲傷的感覺，可見主人公臨死還想念著妻兒，還不忘家庭的責任。
二、逼真畫面和多角度拍攝
影片採用多角度的拍攝，特別是影片對疾馳的火車做了90度旋轉的拍攝，畫面聲畫結合，火車疾馳的聲響與鏡頭拉動完美結合在一起，給人一種緊迫感；其次，鏡頭採用俯拍的方式，對中槍倒地的馬山進行拍攝，臉色蒼白，有氣無力的馬山還心心念念著自己的槍，懇求王小平把搶給他，但執拗的王小平硬是要殺掉周小剛才肯還槍，為阻止悲劇的發生，馬山用假槍逼著王小平開了最後一槍，打死了自己。接著遠鏡頭與近鏡頭的切換，王小平跑回來奪馬山手裡的槍，卻被馬山用手銬銬住，馬雲拼勁全身力氣，不惜犧牲自己的生命，只是為了找回槍和犯人。最後，鏡頭採用仰拍的方式，對天上的白雲進行拍攝，在鏡頭中可以看到一團團的黑雲在漂移，漸漸的陽光射出來，這一鏡頭的拍攝暗含著主人公馬山的重擔得以釋放，任務得以完成，不僅找回了搶，而且也找回了迷失的自我。
三、虛實結合，引人入勝
影片結尾馬山的靈魂出竅，突然從地上爬起來走離人群，正在這一瞬間影片畫面突然一暗，給人一種虛無的感覺。周圍變得寂靜無聲，只能聽見馬山沉重而急促的腳步聲，隨之多個馬山的影子在不停的晃動，這樣虛虛實實的鏡頭更增添遐想性，這時背景音樂也隨之變得急促，畫面越來越暗，越來越虛，突然馬山抬頭面無表情的臉猛然一聲大笑而結束，這一聲笑，讓人措手不及，也讓人生髮無盡聯想和想像。