剪刀手愛德華影評（一）
蒼白的臉，滿是劃痕的刀痂，眼神總是驚恐不安而又單純。在山頂上的古堡里，沒有住著鬼魂妖魅，卻住著一個長著剪刀手的機器人，而實際上，他一點都不冰冷。
雖然故事的開頭和結尾很俗氣，套用了鐵達尼號的回憶式構架，也無撩人心弦的音樂，但故事緩緩敘述下來，讓觀者的心隨著故事的發展而跳動。影片中的取景很耐人尋味，除了愛德華去集市的那段，整個影片都發生在一個小鎮上，而小鎮僅僅只有一條街，房子是清一色的平瓦矮樓，五顏六色的顏色和影片裡的女人著衣一樣，看似五彩繽紛實則單調乏味，這一切讓這個故事的背景找不到現實場景的依託，卻恰恰是最鮮明的對比：愛德華的身體是機械冰冷的，卻有一顆單純的充滿愛的心；那些女人們穿著像氣球一樣多彩，但是生活無聊，沒有愛心，那些顏色就像針一樣扎著觀者的眼睛。而一樣的房子和一樣的車仿佛是這個時代的縮影：就像是不停的複製貼上，於是形成了大眾，大眾基本是沒有判別力的，信息基本是致命的。當一次次電話鈴聲響時，愛德華便成了大家的娛樂消費品。所以在影片中是很容易感受到這種諷刺的。
占大篇幅的是編劇人對於愛的嚮往。當被人們一次次關門的雅芳推銷者闖入愛德華的古堡時，面對著這麼一個與大眾完全不同的外表，她的第一反應是走上前去問一句：你還好嗎？你的父母呢？她的第二反應是把這個生物帶回家，不曾想過後果。當Edward一次次被大家懷疑甚至拋棄時，她總是想他有沒有被嚇到；即使最後放他走，也是覺得古堡里，他不會被傷害，會很安全。還有那個警察朝天空放2槍，只是希望人們不再去煩他，他也永遠不要回來，這個世界不屬於他。
而愛德華，他會把花草剪成最美的形狀，他會忍不住剪下擋住流浪狗的頭髮，他會在緊張和開心時剪刀不停抖動，他會在開理髮店時只關心：那些化妝品會用雅芳的吧？他會不顧一切撲在快被車撞的男孩身上，即使是最後負氣而走，毀壞了一切，最終還是回到女孩的家裡，他捨不得離開她。每當他完成一幅傑作時，他的剪刀手快而準，他的神情那麼專注，就像他對待任何人一樣，都是真誠的，努力的。正如他處於極度關心時，會撫摸男孩的臉；當他情感發洩時，會滑壞壁紙，他的愛與傷害同在。或許最後的古堡，是真正屬於他的地方，那裡安靜。愛德華把女孩在雪花中跳舞的樣子做成了冰雕，一樣的，冰冷；但是永久。真正禁得起時間的，反而是那些外表冰冷甚至奇怪的東西。
故事的主人公純屬虛構，但是大家不會覺得突兀，因為身邊會有這樣充滿愛的人。電影無需流傳千古，只希望有一個場景讓觀者感同身受，只需要塑造一個有血有肉有性格的人物，電影裡的世界亦是製作者想表達的社會，或者是一種思考，感受，甚至自己都不知道是什麼的意識流。以前看電影，只會想著情節，但是慢慢的覺得什麼都是有考究的啊。不過大多時候是被故事吸引，等到看完回憶時，很多細節已經模糊。真正對電影認真起來，是暑假時看秒速5厘米，看完只覺感動，無意間看一篇影評，說道最後兩分鐘即精華所在，然後再回看一遍，這才明白作者的苦心，也明白為什麼速度為5cm.說實話，電影雖好，我從不看2遍；電影不像書，可以憧憬著再讀一遍，這也是它的一個缺點。它構造了太具體的世界和人物，劇情，已經把大腦搞成差不多的頻率，限制了想像力。它也不能隨身攜帶，最終儲存在小小的數據盒裡，藉助於機器播放，很痲煩。
剪刀手愛德華影評（二）
蒂姆·伯頓導演的《剪刀手愛德華》是一部關於機器人的現代童話。它講述一座古堡中住著一位發明家，製造出了各種東西，最後還造出了一個機器人，並給他起名叫愛德華。發明家對這件作品傾注了全部的心血，他甚至教授愛德華人類的禮儀和詩歌，何時微笑何時沉默。然而，沒有等到機器人最後完成，發明家就去世了，留下已有人類心智卻殘留著一雙剪刀手的愛德華獨自在古堡生活。不知過了多少歲月，一位推銷化妝品的中年女子佩格誤闖城堡，發現了形容古怪的愛德華。好心的佩格沒有被愛德華慘白的膚色和張牙舞爪的剪刀手嚇倒，而是憐其孤獨，把他帶回了自己的家。
佩格住在一個色調明麗的小社區里，女鄰居們都喜歡調情、窺探、以及搬弄是非。愛德華的出現，給她們百無聊賴的生活增添了新鮮的刺激，所以大家都對他表現出了極大的友好甚至親昵。當他展露出用剪刀手修剪植物、設計髮型的才華，全鎮的人幾乎都為他癲狂了，把他當成了明星一樣的寵兒。但他也有自己的痛苦，那就是愛上了佩格的女兒、美麗絕俗的金。金早已有了男友，而且對這位家庭新成員一直有牴觸情緒。為了金的一個請求，愛德華硬著頭皮潛入金男友父親的豪宅，不慎被警察逮捕後也沒有吐露真相，唯恐連累心上人。雖然他不久由於「沒有判斷是非的能力」被釋放，但周圍的人都把他看成蓄意搶劫財物的危險分子，對他以及佩格全家敬而遠之。在這一過程中，金逐漸看清了男友的醜惡嘴臉，與他決裂，並對愛德華產生了好感。
聖誕夜大雪紛飛，矛盾達到了最高潮，愛德華越想做好事就反而被誤會得越深，全鎮居民都要求驅逐愛德華，甚至連佩格也認為他應該回到古堡中去。在古堡的打鬥中愛德華殺死了金惡毒的男友，金也接受了愛德華不求回報的愛。
Edward，你殺死了她邪惡的男朋友，我們都知道，相對於他對你的嫉妒，他對她的愛已經那麼微薄。你殺死了他，你和她也就永遠不能守護童話般的愛情。你再一次超出本能地理智。你對她說，我愛你，但是，再見。你知道，在那個時候，我們開始流淚。我們流淚是因為，即使他不去企圖殺死你，即使你不出於自衛殺死他，她能不能在世俗中愛你，你又能不能在懵懂里愛她？我們流淚是因為，你愛的姑娘終於收緊抱著你的雙臂，終於在你聽得見的地方說她愛你。她也會有一天終於老去，對她的孩子、她孩子的孩子講起你。她一樣會講起，講起世界上最遙遠的距離是明明知道彼此相愛，卻不能夠在一起。然後，打開塵封的記憶，為逝去的青春和觸不到的愛人哭泣。
剪刀手愛德華影評（三）
《剪刀手愛德華》是一部催人淚下的影片，沒一個鏡頭，每一個畫面，都帶著它獨具匠心的象徵意義，為我們講述了一段唯美的愛情故事，那是專屬於愛德華和嘉莉之間的故事。微風中縈繞了機器人愛德華內心的懵懂與愛戀的氣息，讓人流連其中，潸然淚下。
蒂姆伯頓的影片《剪刀手愛德華》中，用了獨具匠心的電影構圖手段，讓我們更近一步的真正的了解了存在於《剪刀手愛德華》中的情感愛戀和人情世故。影片剛開始的時候，畫面中是以黑色作為背景，然後是一個接一個的藍色物體往下掉，精緻可愛。像是世間有的，又像是世間沒有的，極具創造性。而陰冷的藍色在精神世界中象徵著積極，而在物質世界中又帶有痛苦與不幸的悲劇色彩。()在黑色的背景下，更具深度感，加強空間深度。而藍色所帶有的積極，痛苦與不幸看似矛盾，卻無聲的吐露著愛德華身上的純潔與無邪，展現著愛德華身上的悲劇色彩。
影片中的這組畫面，是以黑色作為畫面中的背景，反映出攝影機的調度關係，方位關係，豐富了畫面的視覺形象，並以此來揭示畫面中的主體和內容。而畫面中的主體就是那一個又一個下落的藍色物體，增加畫面的空間深度，營造陰冷悲涼的氣氛，以靜襯動，造型效果極強。
緊接著，畫面轉換為了室內，在昏黃的燈光和火光的圍繞之下，讓環境氣氛多了些許溫暖與溫馨。一個老奶奶給她年幼的孫女講著故事，而故事也正是導演蒂姆伯頓在這部影片中想要帶給觀眾的主題，那個唯美的愛情故事。這是一部以回憶的形式講故事的影片。當回憶剛剛開始的時候，一幅猶如夢境般美好的畫面展現在了我們的眼前——寧靜的街道上，明媚的陽光撒在那一個又一個緊挨著的房子身上，最有趣的還是房子的顏色，白的，粉的，綠的，一個接一個緊挨著，加上明媚的陽光，營造出了一番溫馨而溫暖。仿佛導演不是將我們帶到了那個小鎮上，而是引領我們走進了一個美好而又溫暖的童話世界當中。
這一組畫面當中，用了遠景鏡頭，以俯拍的方式將觀眾引入畫面之中，其中一個鏡頭是以夜色作為背景，以古堡作為主體，古堡上的點點火光，再加上推鏡頭的推進，營造了神秘氣氛，加強了古堡的神秘性，並與美好和諧的街道上的一切溫暖與溫馨形成了鮮明的對比。