風暴影評（一）
3D警匪片《風暴》玩兒大了。影片重頭戲是警與匪在香港中環的遭遇戰，當真是應了宣傳語，把香港變成戰場，中環幾乎被炸毀。在香港電影中這還是第一次，特別是爆炸的效果，在實景拍攝與電腦特效的結合下，整場戲帶來了極為強烈的視覺衝擊力，堪稱刷新了香港警匪片大場面的上限。
每到年底的賀歲檔都是大片雲集，沒有些斤兩真不敢往這個檔期奔。《風暴》最初拍攝時秘而不宣，到了今年下半年開始了大規模的密集宣傳。影片由江志強和劉德華擔任聯合製片人，江志強負責投資，劉德華負責把控制作。導演是袁錦麟，這位導演名氣不大，但是從影片中展現的才氣不小。《風暴》故事精彩，場面壯觀，是一部文武戲相得益彰的作品。
《風暴》首先吸引人的就是陣容，任何商業片基本都是先依靠陣容來吸引目光。影片的主演劉德華、林家棟、姚晨、胡軍、呂良偉等，基本都是觀眾耳熟能詳的演員。最紅的當然是劉德華，但劉德華的軟肋在於他演了太多的警察。從《阿飛正傳》到《無間道》、以及《盲探》等等，好的壞的警察他都演過，怎麼演出新意？
所以《風暴》中的劉德華是一個亦正亦邪的警察，導演袁錦麟很強調作為個體的人是半好半壞的，每個人可能都有惡的一面，只是沒有被激發出來，反之亦然。所以《風暴》中的角色很多都有半好半壞的性質，除了劉德華，還有林家棟、姜皓文的角色，都具有這樣的特徵。劉德華在片中想要除暴安良，但是他的過於偏執讓他走火入魔。對於主人公缺陷的設定比較高明，因為現在的觀眾都不喜歡看高大全的人物，主角需要有缺陷才顯得真實。
影片的片名叫做《風暴》，一方面是因為片中的天氣正要迎來一場颱風，另一方面就是預示著悍匪們將要進行一場驚人的搶劫活動，如果風暴來襲。電影選擇3D製作是很明智的，因為導演在片中設計的槍戰場面很適合3D的立體效果，為了達到火爆的場面，整部戲耗去了上萬發子彈，在吳宇森電影之後，已經很少有港產片這麼肆無忌憚地拍攝槍戰了，袁錦麟導演的銳氣和才華充分顯示了出來。
說起來，影片的投資人江志強近兩年一直在挖掘新人導演，目的除了拍出更好的商業電影盈利，另外也是為了給香港電影帶來希望。去年江志強就大膽起用了《寒戰》的導演陸劍青和梁樂民，今年《風暴》又起用了袁錦麟，兩部電影都是警匪片類型，看來今後江志強老闆還有更大的動作。
《風暴》的精彩與緊湊是不屬於去年的《寒戰》，同時在槍戰場面上做了更大的突破，加上3D格式的包裝，這部警匪片以全新的姿態展現給觀眾，無疑這是一部風格新穎的商業類型片，會給觀眾帶來全新的視覺體驗。
風暴影評（二）
首先給江志強的眼光點讚，去年的《寒戰》發掘出了陸劍青和梁樂民，今年的《風暴》拉上劉德華一起把編劇袁錦麟推了出來，而這三人，在擔任編劇或者副導演時作品並不出色，比如袁錦麟，從《新警察故事》《寶貝計畫》到《新少林寺》，你只能看到一個為導演服務的類型片編劇成手，但一旦自己掌握了導筒，其野心之爆棚就不可同日而語。
《風暴》扔出了很多硬貨，比如警匪對決的槍戰和爆破場面火力夠猛，場面調度夠炫技，「炸掉中環」的風頭甚至猛過陳木勝、林超賢等擅長爆炸槍戰的導演，劉德華的搏命和打不死比不上成龍至少也讓人想起林超賢鏡頭裡的謝霆鋒，但袁錦麟在《風暴》裡所展現的野心不僅僅是十年不遇的爆破，他想做的，更是故事本身在港片緯度基礎上的極力拓寬，《風暴》不僅證明了香港電影的工業水平一直衝在華語電影最前沿，也在力圖表明以「兵賊遊戲」為基礎的警匪片層次可以更高。
天地傾覆內心狂瀾
《無間道》以後，港式警匪片越發注重文戲處理和人物內心的挖掘，如同諾蘭《蝙蝠俠》之後超級英雄也愛玩深沉一樣，做英雄做主角不糾結幾下怎麼顯得自己有內涵？直到《寒戰》直接搬來了好萊塢的政治驚悚戲模式，警察局的內部鬥爭搞得像美國總統選舉一樣，文戲武拍，《寒戰》成了話題之作。
「警匪片」三個字能容得下的信息量太大了。在《寒戰》那裡，這三個字可以將政治鬥爭、選舉陰謀等政壇戲份攏入，而到《風暴》這裡，這三個字衝上了街頭，直接製造出了一場戰爭。
說起香港現代槍戰片，吳宇森的槍林彈雨英雄芭蕾之後，是杜琪峯的冷峻張力劍拔弩張，之後陳木勝、林超賢都在爆炸和槍戰上各擅勝場，袁錦麟在《風暴》中玩的是近乎形而上的場面和氣勢，或許與他長期蟄伏於編劇層面之後的厚積薄發有關，動作設計和特效設計在這裡力求翻天覆地，中間衝鋒鎗、重機槍到榴彈炮的連番轟炸如同一場現代化戰爭，而最後炸掉中環後的地面塌陷中甚至有災難片的感覺，不僅炸掉中環，甚至要掀翻香港。
《風暴》幾乎沒有前戲，袁錦麟給予這部導演處女作的世界觀設定是直接的，警匪交鋒正邪對決直接短兵相接，不需要鋪墊和蓄勢，看似崇尚簡單直接的「以暴制暴」，如同《殺破狼》《導火線》一樣以牙還牙針鋒相對，但又在爆裂駭人的槍戰爆破中保持著極其冷峻的視角，直至讓觀眾隨著導演的視角去看待局中人的命運，尤其最後一場警匪對決的戲，呂良偉率領的悍匪火力全開，而之後衝鋒鎗和盾牌的飛虎隊顯然處於下風，悍匪通過炸掉煤氣管直接炸掉了中環，劉德華內心的掙扎，林家棟亡命奔逃……此時再想想「風暴」二字。
影片給了幾次從海上平視香港的大全景，最終高潮戲來臨的時候，風暴欲來黑雲壓頂，整個香港處於一種極其壓抑、緊張、不安的氣氛中，其實，這才是導演袁錦麟給這部電影設定的基調：陰鬱、暴躁同時舉棋不定。「風暴」這個自然現象與悍匪狂潮席捲掀起的風波直接對應，但袁錦麟野心何至於此，他的深沉玩得更大，劉德華飾演的呂明哲在這場風波中的內心狂瀾，更加翻天覆地般駭人。
苦海深淵冷眼旁觀
所以袁錦麟玩的是近乎形而上的場面和氣勢。
幾次看香港的大全景基本以平視為主，這是一個冷靜旁觀者的角度。從旁觀者的角度看來，劉德華飾演的高級督察呂明哲夠苦逼，罪惡囂張，善者成了一種懦弱，而林家棟的「我想做一個好人」如同當年劉建明附體，卻又別一番況味。劉德華和林家棟的角色在善惡之間的穿行到逆轉，劉德華陷於灰色地帶又想讓林家棟不得見天日的糾結，期間人物內心鬥爭的狂烈，也只能用自然的風暴和悍匪掀翻香港的狂瀾來表現，所以如果你看到2/3的地方覺得導演有些失控，導演有失控的地方，但絕對不是這裡，因為聯想到影片的主題，這絕對是導演刻意為之。
片中臥底臨死之際念了一段基督教的禱文，其中有那麼兩句「免我們的債，如同我們免了人的債。不叫我們遇見試探。救我們脫離兇惡」，是用來點題的。一個電影如此突出自己的主題用意未免有些刻意，但從這裡出發更能理解導演全景看香港時的旁觀者角度，以及劉德華、林家棟兩個人物關鍵戲份時的處理，劉德華面對銷毀證據最佳時機時的痛苦糾結，林家棟在雨中面對姚晨時鏡頭對手與手槍的特寫。如果臨死之際的禱文代表一種宗教情懷的祈禱，而後惡人不斷的囂張，好人步入深淵或者作困獸之鬥，「免債」成了尚存善念的主角的死循環，但被炸掉的中環與地面不斷塌陷的香港，似乎在等待一場末日到來來改變一切。劇中人物命運走向或苦海或深淵，導演也只是冷眼旁觀。
厚積薄發操之過急
回歸以來，身份認同危機一直困擾著香港，身份焦慮、存在危機帶來的內心糾結，以及善惡交界、灰色地帶帶來的自我拷問，長期以來在香港電影中影影綽綽卻揮之不去，於是近年看到的港片經常很虐心。《風暴》超出了身份焦慮的層面，探討的是一種共同的主題。格局上升，片中很多場景也與港片傳統中不同，比如放鴿子，這鴿子放得跟吳宇森的浪漫英雄情懷截然不同，撞車、鴿子蜂擁飛出、人物在鳥群中屏息待戰一觸即發，鏡頭剪輯一氣呵成，快、準、狠，而且夠直接，完全沒有絲毫釋放情懷和醞釀情緒的地方。而包括片尾煤氣管道爆裂時很多場景處理已經極其好萊塢化。
主題意識已經足夠牛逼，導演的厚積薄發看起來才氣逼人，但野心太大難免有失控之處，劉德華和林家棟兩條線之間的處理不夠流暢，而兩個反派的銜接安排也有問題，所以影片前半部分是有斷裂感的，但第二個高潮戲足夠讓觀眾完全代入劇情，不斷升級的槍戰爆破戲製造的視聽震撼，也讓這片子看起來好像很商業似的，其實這個片子可以挖得很深。只是，導演還是太著急，拿到導筒不容易，要表達的東西也太多，這場風暴颳得也夠急，但好歹保證了完成度。
總體來說，《風暴》出人意料，警匪片這個片中已經被香港電影人玩得爛熟，掰開了揉碎了不斷產生新的變種，而袁錦麟這個導演也代表了一種趨勢，編劇轉型導演會有更多驚喜。
風暴影評（三）
《風暴》這部戲是劉德華能夠翻身的一部作品，在《富春山居圖》之後，很多人對於劉德華的影片頓感失望。這一部影片確實讓人眼前一亮，不論是劇本、導演，還是演員的表演都可見其用心。影片中的林家棟與姚晨的表演都很出彩，而因為是一部以男性為主體的影片，對姚晨這一女性形象的刻畫點到即止，不過，通過姚晨的表演還是將一個苦苦等待自己心愛的男人洗心革面、痛改前非的痴女形象表現得淋漓盡致。
不同於以往港式的槍戰片，正反面人物的形象十分鮮明；在這一部影片中，劉德華飾演的呂哲明這一人物的內心戲份要求極高，作為一名一直秉著「奉公守法」為做事原則的警官，其內心波瀾壯闊，卻表現得不動聲色。隨著事件的發展，這一人物的內心發生了巨大的變化，因為自己「內線」被殘忍殺害，甚至將自己的「乾女兒」推至死亡。他不得不採取一種極端的方式處理眼前這個早已經被認定是搶劫犯的兇手曹楠（胡軍飾）——作偽證。不想，這一切卻被人用錄像記錄，為了毀滅一切知情的人員，他放棄了救助訛詐他的有哮喘症的小混混；甚至欲將最後知道其作偽證的陶成邦（林家棟飾）意外殺害。影片中，劉德華的表演層次分明，將這一個體與多個人物線索連線起來，與此同時，在極度的「報仇」的內心驅使下，他採取了一種看似不太人道的方式，不論是作偽證逮捕因苦於「無證據」的真實劫匪曹楠，還是對即將死亡的小混混的袖手旁觀，再到最後欲將所有知情人「意外」殺害的舉動，都可見其內心在正義與邪惡之間的個人的心理較量。影片後半段一直很有自己的態度，結尾處呂哲明（劉德華飾）的自首讓這種態度弱化了，用意很明顯，就是為了過審考慮，不過，這又回到影片中曹楠（胡軍飾）給呂哲明（劉德華飾）書法的四個字「奉公守法」，形成了一種互文，同時也是前段對後段的一種鋪墊。當然，這四個字成為了影片的關鍵字，一直緊緊與影片的一個主題有一定關聯。
對於林家棟來說，這一部戲可以看做他的一分水嶺。影片在劇本開始其實主要就是為了突出劉德華飾演的這一人物的表現，而林家棟將一個頑固不化，而後因自己女人冰（姚晨飾）有了孩子而希望徹底改變——做一個好人，成為她的驕傲。可是，讓人「驕傲」是多麼不易，他的付出在即將得到回報的一刻，被疾馳而來的卡車打碎，撞死當場，也真是應了那句古話——因果循環，報應不爽。對於剛開始的窮凶極惡的歹徒，到之後希望痛改前非、金盆洗手的好男人，林家棟用諸多細節進行表現，比如：陶成邦希望呂哲明給他一次機會做一次「臥底」，但呂哲明的內心已然發生巨大變化，一句「那就做一次真的臥底」讓他久坐許久、尷尬一笑……其實那一刻的他已經變了，因為他早已知道呂哲明作偽證的事實，大可以用此威脅，只是到了最後關頭，他害怕呂哲明改變主意，槍戰中的一通電話揭示了故事的真相。()可以說，這一人物的內心戲與劉德華的人物不分伯仲。其實做一個「好人」並不容易，讓一個女人為他「驕傲」更加不容易，這樣的人物本身就是矛盾的個體。
故事的情節線索鮮明，一方面是以呂哲明（劉德華飾）的警察一方為了「報仇」的情感變化引發的一系列事件，一方面則是陶成邦（林家棟飾）與女友冰（姚晨飾）的情感戲。這一切又因為搶劫銀行車的事件聯繫到一起，使得故事層次分明。同時，影片也大膽進行突破創新，劉德華飾演的這一人物跳出了以往正義一方必然「正義」的思維怪圈，將這一人物的亦正亦邪的一面表現出來，並且有的放矢。最後的「自首」轉折與交代實際上更像是對「奉公守法」的一種諷刺，其實對於現實來說，他的上司可以逍遙無事地對他進行調侃，已然厭倦這種生活工作方式的他的「自首」更像是一種雙重解脫：一種是工作上的解脫，一種是對自己精神上與內心世界的一種解脫。
影片的3D效果鮮明，影片中的槍炮威力無比，與之前上映的《掃毒》中的槍彈類似，殺傷力、輻射面極大；對於最後因燃氣爆炸導致的地面下陷、捷運事故等畫面的3D效果做得極為逼真，那一刻確實與其宣傳語「將香港變成『戰場』」遙相呼應。影片對白部分全粵語，這是值得欣喜的地方，確實與配音版相比，感覺好很多，更加符合港片的性質。其中，姚晨的大段對白都是粵語，雖然還是有點怪異，但是已經相當不錯，而這一人物最主要的作用是情感戲的渲染，甚至這一人物也是整個事件轉折的關鍵一環。
該劇的導演袁錦麟曾是《寶貝計畫》、《新警察故事》、《保持通話》的編劇，這部戲的劇本一如既往的優秀，可圈可點。當然，他的導演功力也相當不錯，開篇前十分鐘左右的戲流暢，並且將整個故事的來龍去脈用幾個重複鏡頭表達清楚，可見其功力。總的來說，《風暴》十分精彩，在劇本方面做得很到位，演員表演也十分出彩，是近幾年來，港片3D巨製的優秀影片。