私人定製影評（一）
別看馮導在公眾場合動輒便跟各種力量叫板，但是在電影中，除了少數的幾次撒嬌，總體而言，他還是一個堅定地走民眾路線的好導演。《私人訂製》跟既往之作《頑主》（不是馮小剛導演，但依舊是王朔編劇）、《甲方乙方》的結構形式幾乎無異，同時也與《非誠勿擾》保持了敘事和視覺上的連貫性。馮小剛最擅長的就是把那些好事兒的人召集到一塊兒，上上思想課，最後總結一句——別折騰，沒用。
在《私人訂製》中，這幾個腦袋被門縫夾了的好事之人分別是：一心想過「烈士癮」的陝西女青年、立志追求高雅跟俗「一刀兩斷」的全球最「俗」導演、想要當清官「自願」接受錢色誘惑的司機師傅、生日願望是想變成「有錢人」的河道清潔工人丹姐、想過一次成年禮的小女孩……從人物設定上看，《私人訂製》容納了這個社會上的三教九流。
如果說，整部電影的主基調是調侃時事，博人一笑的話，那麼，這個開場的「女烈士」實在有點前不著村，後不著店的感覺，像是精神病院的民眾代表。這個段子一看便是對當下諜戰劇中各種「自己人」的一種嘲諷。但是嘲諷之餘，難免傷及無辜。這個時代已經離革命的理想主義相去甚遠，流行的是解構崇高的遊戲精神，所以，在民間，歷史課本上的劉胡蘭和董存瑞故事被各種段子所取代。但在，大銀幕上揶揄革命烈士，似乎便是一件不太妥當的事情。
最「俗」導演的段落應該是指向了了整個文化圈以及馮小剛自己。「雅」「俗」的概念其實是中國人矛盾糾結心態的最直接體現，其實，源於一顆自卑的心。脫俗是一件自動劃清界限的舉動。如果文革期間，政治形式逼迫一個人跟資本家地主斷絕關係，那麼這個時代最清高的表現就是與俗氣的大眾生活脫離關係。當一個市民導演意識到老百姓才是衣食父母時，瀕臨死亡的過敏症狀才能消失。所以，馮小剛通過自我解剖，試圖讓一些神經敏感的人鬆弛下來。
耳邊經常聽到兩種聲音：一種是做官要有殺伐決斷之心，一種是當官也不易。范偉的這個甘願金錢色誘的司機傳遞出的是後一種聲音，儘管它道出了權錢、權色交易的醜惡嘴臉和基本流程，但是，從效果上來看，無疑是給予了貪官最大的同情。
馮小剛的貴族理論在他的《我把青春獻給你》一書中早有闡述，《私人訂製》不過是這一理念的具體呈現，「貴族是什麼樣的人呢？我作為一個改革開放的受益者，以小人之心揣度過貴族之腹，或者說我夢見過。貴族的氣質不是有了錢就能掛像的。那是從娘胎裡帶出來的，一小養成的。貴族從小坐車就有人給拉車門，車到人到，長大了養成習慣，車一停就舉步，趕上沒有人適時拉開車門，他能一頭撞玻璃上。下了車也不會說謝謝，不是不懂禮貌，是不覺得你是在為他服務了。這一點確實不同於平民百姓，滿腦子都是人情世故，家常理短。人家貴族思考的都是民族的興衰，國家的存亡。餘下的心思頂多會想一想心愛的女人。遇有閒暇，外出消費，身上是從來不帶錢的，買東西都是事先電話里約好了，到了專賣店只管挑選，完了事有人專門給送家裡去，回到家，喝杯咖啡，東西也就跟著進門了。出國旅行，看到一座莊園，心生愛意，打聽主人是誰？隨從馬上俯首帖耳：您還不知道吧，這莊園就是您的。貴族聽到後，並不感到驚喜，反而有點掃興。這麼說吧，生活上貴族基本上就是一廢物，除了做愛親力親為，吃飯不用人喂，其他，一切均不能自理。但同時，貴族是脫離了低級趣味的人。」馮小剛為什麼一直要跟貴族生活死磕呢？其實心理也很好理解，他跟我們以及我們的社會一樣，骨子裡是俗人，俗人最喜歡做的事情就是YY高大上。
在中國，所有的導演似乎都是奧運會級別的N項全能選手。馮小剛不但可以拍市民喜劇，還可以拍古裝大片、史詩戰爭片、都市愛情片、家庭倫理片……對於一個50多歲的老人來說，如果還要求他更快、更高、更強的話，似乎有一些滅絕人性。所以，在《私人訂製》中，他炒炒冷飯、談談時事的時候，您得成全他，千萬別噁心，老人家在片頭就做出了說明——「純屬虛構，只為一樂」，既然人家的姿態如此之低，如果我們再認真，豈不是太純真了？
私人定製影評（二）
那些年，馮氏賀歲喜劇具有超強的文化滲透性，既能把全國男女老少們逗的前俯後合，樂不可支，又能供少數派的文藝少年青年中年老年們透過現象看本質，紛紛解讀出不一樣的東西。馮氏由此揚名立萬，成為雅俗合一的光輝典型。之後多年不碰喜劇，儼然等同飢餓行銷，對回歸的期待年年看漲，雖然大伙兒口口聲聲表示能笑出來就夠了，但內心深處，總是希望馮氏作品能鶴立大俗喜劇片之群。
馮小剛和王朔的聯袂，令作品充滿藝術的靈氣和現實的傷痛。馮氏喜劇，確實能提煉出各種反思、嘲諷、針砭時弊、嬉笑怒罵來，也絕非過度解讀，但不能忘記的是，一部純之又純的商業片，始終要面向最大觀眾群。甭管裡頭有沒有雅，既然在天寒地凍的賀歲檔上，外頭必須包裹上一層俗的軍大衣，才算任務達標。《私人訂製》既然是典型的馮氏賀歲喜劇，要是觀眾不夠樂呵，那深度就算深如馬里亞納海溝，片子都算不得成功。
影片主體由三個小故事組成，整體猶如小品堆砌，支離破碎，這是大多數觀眾的感受。分段不是肢解完整性的罪魁禍首，恐怖片《鬼作秀》，愛情片《保持愛你》，喜劇片《騙財騙色》，懸疑片《世界奇妙物語》，都是分段片，但無不給人一氣呵成的感覺，因為故事不是隨便選的，有內在的遞進，多個故事圍繞的立意、闡明的主旨、激發的情緒，是一脈相承，循序漸進的。按說《私人訂製》三個故事的主角是同一批，應該比上述幾個片更容易構建連貫性，卻讓馮小剛搞砸了，三個故事趣味各有千秋，組接起來卻互相掣肘，形如春晚的預演。
這三個故事，並非天南海北，其實相當有內在邏輯聯繫。發揮想像力，可以這麼串聯，某窮人突然當上了領導（別深究什麼原因，就當是爆發吧），經不住誘惑受了賄，有了金山銀山後，買房買車買珠寶買商業街，直到物質富裕，精神空虛，便追求高雅，遍尋雅方不得，期間更差點中毒死，最後求助高人，與雅士交換血液，終成為知名藝術家。當然，電影不能這麼拍，但如果按照這個順序來，前因後果一氣貫通，觀眾的情緒漲落有了支點，小品感也就不那麼強烈了。
影片打亂了這個順序，段與段之間便大起大落。分段來看，前兩故事各有絕招，也都能緊扣流行的脈搏，惟第三段最缺時代感。一夕成為富貴人的白日夢，並無鮮明的2013年特徵，放到十年二十年前拍一樣成立。內容更可期，無非是改換妝容，禮儀培訓，瘋狂購物，以及各種對富豪生活荒唐過火的幻想，舊港片裡演過，網路笑話里寫過，平時朋友YY吹牛時都講過。拿這段壓軸，頭重腳輕，唯一能壓住的只有華誼的股價。即便有審視富豪生存狀態的點睛一筆，也只是隔靴搔癢。
那麼，為什麼偏偏要將這麼不夠分量的一段安排在最後呢。因為這是個「土豪片」，是一場植入廣告高達8000萬的盛大炫富秀，故事的排序，遵循場面的升級。第一段，領導還比較簡樸，只享受了一回包場泳池，第二段大導就坐擁豪宅、游起天上人間來，到了第三段，金碧輝煌的大廳，世外桃源似的房產，琳琅滿目的珠寶店，鳥瞰夜景下的全城熄燈盛況……與窮奢極欲的意象構成對比的，卻是故事創意的陳腐乾癟。看馮氏喜劇，首要追求當然是新穎和笑料，誰也不會衝着視覺效果去，馮小剛偏偏反其道而行之，殊不知觀眾只想跟土豪做朋友，不想看土豪炫富卻沒有我們的份。
更失當的是片末「道歉」一節，假意作千篇一律又索然無味的公益宣傳片，正當觀眾對風格的裂變摸不著頭腦時，筆鋒一轉，指明道歉是給地球「私球訂製」的逢場作戲。顛覆是顛覆了，嘲弄的力度也有，但從娛樂性考量，絕對是反高潮的，放在映前熱身還差不多。觀眾帶著興奮進場，帶著新鮮感開場，帶著陶醉看到一半，之後每況愈下，在無所適從中離場，怎麼可能有心思玩味背後的深意，俗都不好好俗，怎麼雅的起來。
范偉扮演的司機說，都知道是演戲，又不能真的把賄賂拿走，還不如扔了解氣。說出了我當時的心裡話。客戶都沒法融入，整個「抵抗誘惑」就構不成挑戰。對咱們來說，一出角色時時刻刻換著裝束、變著口音，提醒你這是在演戲的戲中戲，如果造夢只造到這個程度，是叫人出戲的，私人訂製的服務是要退款的，好在他們安排了一個弄假成真的色誘，瓦解了范偉的防備，衝破了觀眾的預期。所以我認為第二個故事最優質，打破了真實和演戲的界限，主動設計完全失控，最後一干人都被被命運牽著走，再訂製也華麗不過上帝的安排，是現實比夢境更荒誕的高明寫照。
這段圍繞的大導，明白無誤調侃的就是馮小剛自己。名也有了，利更不缺，獎盃一堆，紅毯走膩，躺在大房子唉聲嘆氣，生命少了深刻的滋潤，少了意義的升華，直到把榮華富貴都嘆成糞土。這並非異想天開，文化界不乏先例，007的作者伊恩？弗萊明名滿天下，但嚴肅文學界不拿他當回事，連親戚都嘲笑他沒文化，最後抱憾而終。馮小剛也許不在乎自己不夠雅，但冬粉給他莫大的壓力，大有恨鐵不成鋼之勢，盼著他片片超越自己。馮氏的表態是，別逼我，我愛拍什麼就是什麼，否則我一狠心跟民間藝術家換血去，拍個比費里尼還蔡明亮的片，您還捧場嗎。
私人定製影評（三）
針對《私人定製》排山倒海般的吐槽現象，筆者倒是早有心理準備，只是罵聲與票房齊飛的同時，苦了那些別有用心的人們，屢破紀錄的打臉讓他們徹底知道了這位全民導演逆天的號召力。紛紛吐槽破紀錄的排片和票房，並不是華誼兄弟與馮小剛多有本事，而是其他片子的題材限制的一種成全，一片獨大只能說市場的不健康與單一。因此要停下種種罵聲，理性看待這位「最俗」導演才是當務之急。
幾乎所有的吐槽都來源於影片中帶來的價值觀與思想層面，反而紕漏影片本身的有力觀點少之又少，說到點子上的基本沒有。至於笑料少、創意舊、吃老本、炒冷飯這些，根本不能構成對影片強有力的殺傷，也不是阻止觀眾進入影院的有效方式，至少不能像《富春》、《小時代》那樣直接對票房有著攔截式的影響。仔細分析一下此次大規模的摸黑行動，除了固有的馮小剛得罪的大量網民之外，競爭對手的惡意低分也是造成如此大規模吐槽的原因之一，當然網路跟風與眼紅票房成績的也是少不了。如今的華誼兄弟早已經不是之前的業內毒瘤，甚至在行業中起著帶頭模範的作用，他們也慢慢放棄了自備水軍，通過自己的「大片、大導」路線來爭取院線的空間與排片。改邪歸正的他們如今卻成為眾矢之的，被別人合起伙圍攻想必也是報應，可這種報應真的要拿馮小剛當盾牌，拿《私人定製》當出氣筒嗎？
當馮小剛、王朔、葛優三個大爺走到一起時，這個加起來近200歲的組合著實有些跟不上時代的潮流，把不準流行的脈搏，但他們形成的根深蒂固的馮式喜劇確實影響了無數人，開啟的賀歲檔這個王朝同樣功不可沒。馮小剛早已不是當年的憤青，退下了尖銳的外殼，在小心翼翼地試探廣電尺度的同時，甚至走起了「賈樟柯」式過審難的境遇；王朔亦是不再痞氣，《非誠勿擾2》之後的轉型明顯感覺到這位大佬級作家開始變得溫和，被社會徹底磨平的他已經圓滑世故；至於葛大爺，更是一種稀缺產品，畢竟自2010年的「葛優檔」之後，葛優的產量已經越來越少了，總有一天，我們會懷念那個耍貧嘴不著調的喜劇大師。對於這個組合，對於《私人定製》，還要拿出多麼苛刻的要求？帶有多少挑剔的眼光？至少在筆者看來，這種寬容並不代表著同情，更多的是一種尊重。
在看完點映場之後，才知道之前的未過審風波絕非炒作，如今的馮小剛，更多的是一種玩票的境界，可他在不知不覺地摻雜一些深層的東西，帶著社會責任感去捕捉鏡頭，這也正是筆者覺得《私人定製》強於《泰囧》的地方。自從放棄票房拾起良心的《1942》之後，馮小剛已經完成了自己的一切電影願望，對於電影該說的話已經說盡。同時他也從未自詡藝術家，此次《私人定製》更是把自己放到一個無比低端的角度，「我是最俗的導演」，因此當別人罵他低俗、惡俗時，他不僅沒有憤怒，反而比別人罵的都凶，這種自嘲的勇氣，想必是其他導演不曾有過的。但凡對馮小剛，對《私人定製》失望的觀眾，無不是對他報以最高的期待，可他畢竟不是姜文，他也不願意那樣，只為「成全別人，噁心自己」，野心這種東西早已經在《1942》用完了，作為回報華誼二王的補償，《私人定製》唯一的奢求是讓大家樂呵，站在這個角度講，無疑是成功的。
至於馮小剛的死黨葛大爺，這次的戲份並不是一個絕對的主角，畢竟四人組的設定會分流不少。()如今的葛優早已不能用一個單純的喜劇大師來命名，表演藝術家或許更能夠體現他神準精湛的演技與圈內地位。都說大爺被鋼炮給定型了，但他可以自由的切換到任何電影、任何角色，來年與姜文死磕的《一步之遙》肯定會帶來更大的驚喜。此次在《私人定製》中，大爺的表演更多的是不動聲色，殺人於無形，一貫的冷幽默與貧嘴少了，取代的是一種淡定與睿智。我們能夠清楚地感受到大爺老了，不如以前鬧騰了，可他確實是整個華語圈內不可替代的。從1997年《甲方乙方》，再到如今的《私人定製》，像是一種宿命與輪迴，如果這是他與馮小剛合作的最後一部影片，想必也是也算是有始有終了。而白百合、范偉、宋丹丹、王寶強的傾力加盟，讓整部影片多了喜劇元素與賀歲的氛圍，尤其是范偉的精彩神準的演繹，堪稱影片的一大亮點。
影片中的三個段子，都是荒唐的鬧劇，在大量插播廣告與低俗段子中尋求平衡。相對《甲方乙方》而言，技巧加強了，創意減少了，馮小剛當然有自知之明，在趣味性不足的同時，加入了對社會的嘲諷，這種走高壓線的勇氣不是人人都有。第一段無疑是最深刻最有意義的，儘管極盡誇張，但也幾乎精準地還原了當下貪官的真實面貌。第二段當然是自我批判，但是雅俗這種東西沒有一個標準，最後導演換血變得高端，變得不接地氣也是一種嘲諷，不論雅與俗，有觀眾看才是最終的王道。最後一段則開始吐槽社會，連帶上層社會、老齡化、房地產等敏感問題一併牽連。馮小剛是笑著說嚴肅的事兒，以至於影片最後慢慢開始像壓抑傾斜，最後的道歉更是作為馮小剛的心裡話違和的摻入到影片當中，在爭議中，也慢慢升華了影片的立意。
抱有期望值的觀者都會失落，想過年湊個熱鬧圖個樂呵的都會滿意。至少就今年的賀歲檔而言，不論是《無人區》的深刻黑色、《掃毒》、《風暴》的港式警匪，亦或無底線的《四大名捕2》，都不如《私人定製》來的直接。馮小剛已經儘可能放低了身段，儘可能地噁心著自己，完成《1942》使命的他已經不再分泌荷爾蒙，已經踏實了，也成全了給別人一部沒心沒肺賀歲鬧劇的心愿，這既是他「俗」的一面，同時也看能出一種具有社會責任感的「雅」的一面。